1947年 小號手 Dizzy Gillespie 找來了非裔古巴人打擊樂手 Chano Pozo，帶來了非裔古巴人樂器和節奏。加入了他所創辦的 Bebop Jazz Band 咆勃爵士樂隊中，ㄧ切就從此開始，這就是 Latin Jazz 拉丁爵士流派的最早形式，有人戲稱這種音樂就叫做「古巴咆勃樂」「Cuban Bebop」簡稱 「Cubop」，其實它的正確名稱是「Afro-Cuban Jazz」「非裔古巴人爵士樂」或「非裔古巴爵士樂」。
Alfro-Cuban Jazz 它具有爵士和聲和即興技巧混合 Afro-Cuban clave-based 的節奏。非裔古巴音樂第一次出現是在20世紀40年代初，由Mario Bauza 和 Frank Grillo 在紐約市組成了"Machito" Afro-Cuban 樂隊。
1947年 Dizzy Gillespie 到東海岸爵士樂壇與古巴打擊樂手 Chano Pozo 的創新合作，帶來了非洲-古巴節奏和樂器，加入了 Bebop 中，最引人注目的是 tumbadora和 Bongo。
爵士與古巴音樂早期的組合，如 Dizzy 和 Pozo 的 "Manteca" 與 Charlie Parker 和 Machito 的"Mango Mangue", 被普遍稱為 「古巴咆勃樂」 Cuban Bebop 簡稱 Cubop。
在它的第一個十年中，非洲-古巴爵士樂的發展，古巴本身是強於美國的。在70年代初期，Orquesta Cubana de Música Moderna 和後來的 Irakere 帶來了非洲-古巴爵士樂到古巴樂壇，影響到了一些新的風格，如 Songo。
拉丁爵士樂最早產生於美國紐約。最開始稱作 Cuban Bebop Jazz 古巴咆勃爵士樂，後來又被稱為 Afro-Cuban Jazz 非裔古巴人爵士樂。它的發展初期正值跨越人種的社會與文化大變革階段。在美國，人們通過無數的唱片已經對拉丁爵士樂耳熟能詳，然而直到最近才注意到拉丁爵士樂的基本節奏元素源自於古巴的 Rumba 倫巴舞曲、Cha Cha 恰恰舞曲、Bolero 波列羅舞曲、Manbo 曼博舞曲、Salsa 薩爾薩舞曲和巴西的 Samba 桑巴舞曲、Bossanova 巴薩諾瓦。和一般的只有簡單的旋律、簡單的和聲進行且沒有即興演奏的曲調相比，拉丁爵士樂大體上是一種混合器樂曲，裡面含有更多的最新的爵士和聲和與之相協調的節奏架構排列，並且有大量的即興演奏，非洲本土的節奏和拉丁美洲移民的節奏在音樂里相互交融、發展。
1.Bossa Nova 巴薩諾瓦
Bossa Nova 是一種融合巴西森巴舞曲和美國酷派爵士的一種「新派爵士樂」，承襲choro和samba-cancao的部分特色而又自成一格，乍聽簡潔輕快。巴薩諾瓦結構複雜；樂器的音階或和絃轉換的行進方式變幻莫測，往往乍聽下以為可以掌握旋律的起落和節奏，和絃一轉換後即捕足不及。它的旋律可以是行板或中板速度進行。
至於有關這個類別的額外資訊，也許最普遍的鼓教本是 "Afro-Cuban Rhythms for Drummer"，作者為Frank Malabe及Bob Weiner。有關Afro-Cuban及Salsa歷史、發展及其它樂器所扮演的角色等更多的資訊，可參考 "The Salsa Guidebook for Piano and Ensemble"，作者為Rebeca Mauleon。
Afro-Cuban / Clave Rhythms
CLAVE節奏
在大多數Afro-Cuban音樂中最重要的特色就是響棒 (clave) 節奏，型態類型或次序，有3-2或2-3 son clave、3-2或2-3 rumba clave與6/8 clave。
Juan de Marcos Gonzales 胡安·德·馬科斯·岡薩雷斯，是在今天的古巴音樂中最重要的人物之一。他有一個使命，向世界展示了古巴音樂的豐富性，多樣性和活力。他的工作的非裔古巴全明星，the Buena Vista Social Club, Rubn Gonzlez, Ibrahim Ferrer, Sierra Maestra 布埃納文圖拉社交俱樂部，和其他人做出了不平凡的貢獻，以提高古巴音樂在世界各地的知名度。然而，無論是他的重要貢獻或是他的名字，卻不是廣大市民所眾所周知的，至今，他仍然是一個默默無聞古巴音樂幕後英雄。
羅曼風情拉丁美洲，菲裔古巴拉丁爵士，最高知名度，最深影響力，十大拉丁爵士樂手 Romance Style Latin America，Afro Cuban Latin Jazz，The Highest visibility，The deepest influence，Ten Latin jazz artists
John Birks 「Dizzy」Gillespie 約翰·伯克斯「頭昏眼花」吉萊斯皮（1917年10月21日 - 1993年1月6日），是美國爵士樂小號手，樂隊指揮，作曲家和偶爾客串歌手。
在美國爵士樂傳統的時代，他是一位沿用了 Charlie Parker 查理帕克 Bebop 風格的最具代表性樂手。他出生在美國 Cheraw, South Carolina 奇羅，南卡羅來納州，並且是家中最小的第九個孩子。他四歲的時候開始彈鋼琴，並獲得了在 the Laurinburg Institute in North Carolina 北卡羅萊納州的勞林堡學院音樂獎學金，。他最著名的標誌是“腫的臉頰”，吉萊斯皮承認，他的早期職業生涯是拷貝抄襲了小號手 Roy Eldridge 羅伊·埃爾德里奇風格。他在 Eldridge 埃爾德里奇離開 Teddy Hill' Band “泰迪山”樂隊之後，開始代替埃爾德里奇的位置。也開始試驗創造自己的風格。
Gillespie 是一個建立在 Roy Eldridge 羅伊埃爾德里奇炫技風格的小號即興演奏家，但他加入的 Bebop 複雜層次，在此之前的爵士樂是聞所未聞的。他的貝雷帽和角質架眼鏡，他的歌聲金鼓，他彎曲小號，袋裝的臉頰和無憂無慮的個性，是推廣 Bebop 、Afro Cuban Latin Jazz 是必不可少的。
在40年代 Gillespie 加上 Charlie Parker，成為 Bebop 和 Modern Jazz 發展的一個重要人物。他教導和影響了許多其他音樂家，其中包括小號手 Miles Davis, Jon Faddis, Fats Navarro, Clifford Brown，Arturo Sandoval，Lee Morgan，Chuck Mangione，和民謠歌手 Johnny Hartman，最終他融合美國黑人爵士樂和非洲古巴節奏，形成一個新興的 Cubop 新風格，他的爵士樂超越了國家和民族界限，因為這個原因，吉萊斯皮被尊崇為國際寶藏樂手。
AllMusic 公司的 Scott Yanow 寫道，Gillespie 對爵士樂的貢獻是巨大的。其中一項是「最偉大的爵士小號手」（有些人會說是最好的），Gillespie 是這樣一個複雜的樂手，他的出現，同時也宣告了拷貝 Miles Davis 和 Fats Navarro 時代的結束，而且直到 Jon Faddis 的出現，在 70 年代的 Dizzy 的風格已成功重建，照理說 Gillespie 被記住，被評論家和樂手的一致好評，成為有史以來最偉大的爵士小號手之一。
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