1947年 小號手 Dizzy Gillespie 找來了非裔古巴人打擊樂手 Chano Pozo,帶來了非裔古巴人樂器和節奏。加入了他所創辦的 Bebop Jazz Band 咆勃爵士樂隊中,ㄧ切就從此開始,這就是 Latin Jazz 拉丁爵士流派的最早形式,有人戲稱這種音樂就叫做「古巴咆勃樂」「Cuban Bebop」簡稱 「Cubop」,其實它的正確名稱是「Afro-Cuban Jazz」「非裔古巴人爵士樂」或「非裔古巴爵士樂」。
Alfro-Cuban Jazz 它具有爵士和聲和即興技巧混合 Afro-Cuban clave-based 的節奏。非裔古巴音樂第一次出現是在20世紀40年代初,由Mario Bauza 和 Frank Grillo 在紐約市組成了"Machito" Afro-Cuban 樂隊。
1947年 Dizzy Gillespie 到東海岸爵士樂壇與古巴打擊樂手 Chano Pozo 的創新合作,帶來了非洲-古巴節奏和樂器,加入了 Bebop 中,最引人注目的是 tumbadora和 Bongo。
爵士與古巴音樂早期的組合,如 Dizzy 和 Pozo 的 "Manteca" 與 Charlie Parker 和 Machito 的"Mango Mangue", 被普遍稱為 「古巴咆勃樂」 Cuban Bebop 簡稱 Cubop。
在它的第一個十年中,非洲-古巴爵士樂的發展,古巴本身是強於美國的。在70年代初期,Orquesta Cubana de Música Moderna 和後來的 Irakere 帶來了非洲-古巴爵士樂到古巴樂壇,影響到了一些新的風格,如 Songo。
拉丁爵士樂最早產生於美國紐約。最開始稱作 Cuban Bebop Jazz 古巴咆勃爵士樂,後來又被稱為 Afro-Cuban Jazz 非裔古巴人爵士樂。它的發展初期正值跨越人種的社會與文化大變革階段。在美國,人們通過無數的唱片已經對拉丁爵士樂耳熟能詳,然而直到最近才注意到拉丁爵士樂的基本節奏元素源自於古巴的 Rumba 倫巴舞曲、Cha Cha 恰恰舞曲、Bolero 波列羅舞曲、Manbo 曼博舞曲、Salsa 薩爾薩舞曲和巴西的 Samba 桑巴舞曲、Bossanova 巴薩諾瓦。和一般的只有簡單的旋律、簡單的和聲進行且沒有即興演奏的曲調相比,拉丁爵士樂大體上是一種混合器樂曲,裡面含有更多的最新的爵士和聲和與之相協調的節奏架構排列,並且有大量的即興演奏,非洲本土的節奏和拉丁美洲移民的節奏在音樂里相互交融、發展。
1.Bossa Nova 巴薩諾瓦
Bossa Nova 是一種融合巴西森巴舞曲和美國酷派爵士的一種「新派爵士樂」,承襲choro和samba-cancao的部分特色而又自成一格,乍聽簡潔輕快。巴薩諾瓦結構複雜;樂器的音階或和絃轉換的行進方式變幻莫測,往往乍聽下以為可以掌握旋律的起落和節奏,和絃一轉換後即捕足不及。它的旋律可以是行板或中板速度進行。
至於有關這個類別的額外資訊,也許最普遍的鼓教本是 "Afro-Cuban Rhythms for Drummer",作者為Frank Malabe及Bob Weiner。有關Afro-Cuban及Salsa歷史、發展及其它樂器所扮演的角色等更多的資訊,可參考 "The Salsa Guidebook for Piano and Ensemble",作者為Rebeca Mauleon。
Afro-Cuban / Clave Rhythms
CLAVE節奏
在大多數Afro-Cuban音樂中最重要的特色就是響棒 (clave) 節奏,型態類型或次序,有3-2或2-3 son clave、3-2或2-3 rumba clave與6/8 clave。
Juan de Marcos Gonzales 胡安·德·馬科斯·岡薩雷斯,是在今天的古巴音樂中最重要的人物之一。他有一個使命,向世界展示了古巴音樂的豐富性,多樣性和活力。他的工作的非裔古巴全明星,the Buena Vista Social Club, Rubn Gonzlez, Ibrahim Ferrer, Sierra Maestra 布埃納文圖拉社交俱樂部,和其他人做出了不平凡的貢獻,以提高古巴音樂在世界各地的知名度。然而,無論是他的重要貢獻或是他的名字,卻不是廣大市民所眾所周知的,至今,他仍然是一個默默無聞古巴音樂幕後英雄。
羅曼風情拉丁美洲,菲裔古巴拉丁爵士,最高知名度,最深影響力,十大拉丁爵士樂手 Romance Style Latin America,Afro Cuban Latin Jazz,The Highest visibility,The deepest influence,Ten Latin jazz artists
John Birks 「Dizzy」Gillespie 約翰·伯克斯「頭昏眼花」吉萊斯皮(1917年10月21日 - 1993年1月6日),是美國爵士樂小號手,樂隊指揮,作曲家和偶爾客串歌手。
在美國爵士樂傳統的時代,他是一位沿用了 Charlie Parker 查理帕克 Bebop 風格的最具代表性樂手。他出生在美國 Cheraw, South Carolina 奇羅,南卡羅來納州,並且是家中最小的第九個孩子。他四歲的時候開始彈鋼琴,並獲得了在 the Laurinburg Institute in North Carolina 北卡羅萊納州的勞林堡學院音樂獎學金,。他最著名的標誌是“腫的臉頰”,吉萊斯皮承認,他的早期職業生涯是拷貝抄襲了小號手 Roy Eldridge 羅伊·埃爾德里奇風格。他在 Eldridge 埃爾德里奇離開 Teddy Hill' Band “泰迪山”樂隊之後,開始代替埃爾德里奇的位置。也開始試驗創造自己的風格。
Gillespie 是一個建立在 Roy Eldridge 羅伊埃爾德里奇炫技風格的小號即興演奏家,但他加入的 Bebop 複雜層次,在此之前的爵士樂是聞所未聞的。他的貝雷帽和角質架眼鏡,他的歌聲金鼓,他彎曲小號,袋裝的臉頰和無憂無慮的個性,是推廣 Bebop 、Afro Cuban Latin Jazz 是必不可少的。
在40年代 Gillespie 加上 Charlie Parker,成為 Bebop 和 Modern Jazz 發展的一個重要人物。他教導和影響了許多其他音樂家,其中包括小號手 Miles Davis, Jon Faddis, Fats Navarro, Clifford Brown,Arturo Sandoval,Lee Morgan,Chuck Mangione,和民謠歌手 Johnny Hartman,最終他融合美國黑人爵士樂和非洲古巴節奏,形成一個新興的 Cubop 新風格,他的爵士樂超越了國家和民族界限,因為這個原因,吉萊斯皮被尊崇為國際寶藏樂手。
AllMusic 公司的 Scott Yanow 寫道,Gillespie 對爵士樂的貢獻是巨大的。其中一項是「最偉大的爵士小號手」(有些人會說是最好的),Gillespie 是這樣一個複雜的樂手,他的出現,同時也宣告了拷貝 Miles Davis 和 Fats Navarro 時代的結束,而且直到 Jon Faddis 的出現,在 70 年代的 Dizzy 的風格已成功重建,照理說 Gillespie 被記住,被評論家和樂手的一致好評,成為有史以來最偉大的爵士小號手之一。
If you like jazz music, the people of Taiwan,you can use the Google search keywords 「Jazz Taiwan」,point out now the first page,you will find that there is a very rich jazz music information and knowledge.